レム・コールハース

Rem Koolhaas

レム・コールハース、1944年ロッテルダム生まれ。ジャーナリストから建築家に転身し、現代で最も影響力のある建築思想家の一人。OMAを設立し2000年にプリツカー賞受賞。著書『錯乱のニューヨーク』と、都市密度や機能混交へのラディカルな思考で知られる。代表作にCCTV本部、シアトル中央図書館、カーザ・ダ・ムジカ。

生没年1944 – 現在国籍・地域荷兰様式脱構築主義, Contemporary Architecture時代現代

現代脱構築主義Contemporary Architecture

思想の手がかり

プログラムの混合：異なる機能を分離すべきではなく、垂直方向に重ね、衝突させ、新たな社会的関係を生み出す

ビッグネス：超大規模建築はもはや伝統的なファサード美学の問題ではなく、内部の世界が自律する都市の断片である

ジャーナリスティックなフィールドワーク：記者の目で都市を観察し、社会的·経済的·政治的要因を建築的思考に組み込む

機能の不安定性：建築の機能は開放的で不確定であるべきで、空間は予測不可能な用途を収容する

アジア都市化研究：『大躍進』『日本計画』などの著書を通じて、グローバルな都市化を建築理論の実験室とする

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ジャーナリストから建築家へ

コールハースの建築への道は図面ではなく言葉から始まった。アムステルダム自由大学で映画と脚本を学んだ後、『ハーグセ·ポスト』紙の記者および映画脚本家として活動した。この経験は彼の建築観を深く形成した——形態から出発するのではなく、社会的状況、人間の行動、情報の流れから出発するのだ。『錯乱のニューヨーク』（1978）で彼は、マンハッタンは「マニフェストなきモダニズムの都市」であり、その高層ビルは「各階で異なるドラマが上演される」垂直劇場であると書いた。

1975年、コールハースはElia Zenghelis、Madelon Vriesendorp、Zoe ZenghelisとともにロンドンでOMA（Office for Metropolitan Architecture）を設立。『錯乱のニューヨーク』は20世紀で最も重要な建築書の一つとなり、彼はその中で「混雑の文化」理論を提唱——都市の本質は秩序ではなく、密集と混乱の創造的重ね合わせにあると論じた。1988年、ニューヨークMoMAで画期的な「脱構築主義建築」展を企画し、新世代の建築家を正式に前面に押し出した。

OMAの二重構造——ロッテルダム本部が実務を担当し、AMO（1999年設立の姉妹機関）が研究を担当——により、コールハースは実践者と思想家の両方のアイデンティティを同時に保つことができた。AMOの研究範囲は建築をはるかに超え、ラグジュアリーブランド戦略（プラダの顧問）、EU旗の再デザイン、ナイジェリア都市研究などを含む。この建築知識を非建築分野に応用するアプローチにより、彼は大衆メディアと学術界の間を自由に行き来できる数少ない建築家となった。

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ボルドーの家からCCTVへ

ボルドーの家（1998）はコールハースの最も人間的な作品の一つである。クライアントは交通事故で半身不随となり、コールハースは可動式の部屋サイズの昇降プラットフォームを設計——エレベーターであると同時に書斎であり寝室でもある——車椅子のクライアントが垂直方向に家全体を自由に移動できるようにした。この建築は、コールハースのデザインがグローバル都市レベルの巨大スケールだけでなく、最も私的な家庭のスケールでも深い応答ができることを証明している。

CCTV本部ビル（2012）はコールハースの「ビッグネス」理論の究極の宣言である。54階建て、高さ234メートルの環状建築は、超高層ビルは垂直な塔でなければならないという慣例を打ち破り、建物を三次元の連続する環へと折り曲げた。その真の革新は外観ではなく内部にある——建物内のすべての制作、編集、管理、放送機能が環のなかで連続的に流れ、「垂直都市」を形成する。コールハースは、CCTVは単なるビルではなく、縮小された社会——2万人がその中で働き、建物自体が機能の生態系であると考える。

シアトル中央図書館（2004）は別の次元でコールハースの空間哲学を示している。図書館はもはや静かな蔵書空間ではなく、都市のリビングルームである。建物は五つの「プラットフォーム」——駐車、オフィス、書籍、混合ソーシャル、管理——に分解され、各プラットフォーム間には開かれた「取引区域」があり、予期せぬ出会いや機能の漂流を可能にする。この建物は開館後1年で来館者数が3倍に増加した。コールハースは図書館を「情報時代の大聖堂」、知識への平等なアクセスのための民主的空間として再定義した。

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「都市のプロジェクト」とOMAの遺産

コールハースの建築は彼の都市研究なしには理解できない。1978年の『錯乱のニューヨーク』以来、彼は常に都市を——単体の建築ではなく——思考の基本単位としてきた。ハーバード·デザイン·スクールでの教育（1995-2002）は「都市のプロジェクト」を中心に展開し、ラゴス、深セン、珠江デルタなどでの爆発的都市化を研究した。彼の学生（ビャルケ·インゲルスやヴィニー·マースを含む）はOMAの方法論を21世紀で最も影響力のある建築ネットワークの一つへと拡散させた。

OMAの実践モデルも独特である。コールハースは意図的に「コールハース·スタイル」の確立を避け、若手建築家がOMAで数年働いた後に方法論を携えて独立していくことを促す——これがOMAの「同窓生」にMVRDV、BIG、RCR Arquitectes、WORKac、大都会建築など多数の現代的重要事務所が含まれる理由である。これは個人英雄主義の建築観ではなく、知識生産のエコロジー——分裂し、増殖し、変異し続けるデザイン方法論の遺伝子プール——なのだ。

批評家はコールハースがグローバル資本を受け入れすぎていると指摘する——彼のアイコン的建築はしばしば権威主義的または資本主義的権力の象徴である（CCTVは中国国営メディア、プラダ旗艦店は奢侈消費）。しかし支持者は、これこそがコールハースの誠実さだと主張する——彼は建築が権力の作用から逃れられるふりをせず、権力の内部で批判的空間を探すのだ。2020年、彼は「世界に対する悲観的見解」を理由に大型建築プロジェクトから撤退し、研究と執筆に専念すると発表。グッゲンハイムで企画した「カントリーサイド：未来」（2020）展は、彼の思想が決して枯渇しないことを改めて証明した。