デイヴィッド・チッパーフィールド

新博物館が修復分野におけるチッパーフィールドの地位を確立したとすれば、彼の新建築作品は別の才能を示している——市民生活に尊厳を創造すること。バルセロナ司法都市（Ciutat de la Justícia, 2002–2009年）は巨大な裁判所複合体である——ガウディとカタルーニャ・モダニズムで知られる都市にあって、「冷たい」コンクリートの裁判所は場違いに見えるかもしれない。しかしチッパーフィールドの戦略はバルセロナの色彩や形式と競争することではなく、対比を提供することだ——巨大な張り出しヴォリューム、反復する正方形の窓のリズム、色のないコンクリート表面——司法は公正に見えるべきであり、公正は装飾を必要としない。

アイオワ州デモイン中央図書館（2006年）とドイツ・マールバッハの現代文学博物館（2006年）はチッパーフィールドの市民建築の二つの方向を代表する。デモイン図書館は銅色のガラスカーテンウォールで覆われた直方体であり、透明でありながら内向的で、アイオワの広大な空の下で中西部平原の柔らかな光を反射する。現代文学博物館は「窓のない」コンクリートの聖殿であり、内部の光は完全にトップライトから来る——そこに入る体験は、日常からひとつの瞑想的時空へと歩み入るかのようだ。両方の建物は都市のスカイラインに「アイコン」を提供することを拒むが、それぞれが利用者——読者あるいは来館者——に簡素だが尊厳ある空間体験を創造する。

2023年のプリツカー賞の審査評はこう記している——「私たちはハイテク、アイコニック、派手、あるいは革命的な建築家を選んだのではない。私たちは建築を社会に積極的な影響を与えるものにすることに献身した建築家を選んだ。」この評言はチッパーフィールドの独自の位置を精確に捉えている——注意経済の時代にあって、彼の建築は注目を求めないが、市民空間に揺るぎない品質基準を確立した。彼の影響は世界中の新築の公共建築に見られる——ますます多くの美術館、図書館、裁判所が簡素で耐久性のある素材と明快な空間シークエンスを選択している。これはチッパーフィールドの無形の遺産である。

チッパーフィールドは2023年のプリツカー賞受賞スピーチで、静かだが鋭い論点を提起した——現代建築の問題は「足りない」ことではなく「多すぎる」ことである。多すぎる独自性、多すぎる表現欲、多すぎる建築家の自我。彼の言葉を借りれば——「私たちはもうひとつの『重要な』建築を必要としていない。私たちはひとつの『良い』建築を必要としている。」この言葉は建築倫理への呼びかけとして理解できる——建築家のエゴは建築が奉仕すべきコミュニティよりも大きくなってはならない。

彼のジェームズ・サイモン・ギャラリー（James Simon Gallery, 2019年、ベルリン・ムゼウムスインゼル）はこの倫理の究極の表現である。ムゼウムスインゼルの「入口建築」として、その任務は毎年数百万人の来館者を迎えることだが、ほとんど可視的な「外観」を持たない——建物本体の大半は地下に埋められ、地上には一筋の細長い白い列柱廊——19世紀の古典的博物館列柱への極簡のこだま——と広大な公共階段だけが残る。これは謙遜ではない——建築の正しい尺度についての信念である——ペルガモン祭壇と大聖堂のある場所で、新しい建築の適切な役割は背景であり、主役ではない。

チッパーフィールドの影響はひとつの「学派」を生成しつつある——ますます多くの若い建築家がスター建築家のモデルを拒否し、歴史、素材、日常の経験とより静かな関係を築くことを選んでいる。これはおそらく彼の最も持続的な遺産である——特定の建築ではなく、ひとつの態度——建築は白い紙であり得、生活がその上に自らを書く。イメージが遍在する時代にあって、これはほとんど急進的な美学上の立場である。